Food-фотография
11.10.2015 6549 2
Ежедневно многие из вас, наши уважаемые читатели, во время завтрака, обеда или ужина, достав свой фотоаппарат или смартфон, из обычных людей фактически превращаются в food-фотографов. Давай же попробуем открыть для себя съемку еды, ведь это целый мир, в котором изгиб салфетки, пенка на кофе или листик салата играют важную роль.
В сравнении со всеми другими жанрами фотографии, food-фотография является, возможно, наиболее приближенной к категории "сделай сам". Это касается многих аспектов, начиная с освещения, композиции и заканчивая стилизацией и самой съемкой. Food-съемка – это всегда творческий процесс. Но независимо от того, фотографируете ли вы еду для ведущих изданий или же для своего блога рецептов, процесс создания остается аналогичным.
Одной из главных задач food-фотографа является не только снять завтрак с нормальным светом и композицией, но и заставить зрителя захотеть съесть его. Какие вкусовые ассоциации у вас вызывает пирожное? Какой аромат вы представляете, когда говорите о кофе или специях? Что вы думаете о коньяке? Что вы чувствуете, когда слышите, как жарится рыбный стейк? Food-фотограф должен разбираться во всех этих вещах и самым жестоким образом играть на человеческих чувствах.
В съемке еды существуют графическая и эмоциональная составляющие. Эти два аспекта связаны между собой и дополняют друг друга. Графическая составляющая — это линии, форма, текстура, цвет, пространство и свет. Каждый из нас по-своему реагирует на эти вещи, но есть то, что нас объединяет.
Одно из основных правил: композиция действительно имеет значение. Здесь применимы те же диагонали, привычная спираль и Золотое сечение. Какое из правил использовать, решать вам. Со временем у вас выработается чутье на правильные цвет и композицию: все будет работать на автомате. Строить композицию в кадре удобнее, если вывести изображение на экран компьютера или планшета.
Какое оборудование вам понадобится? Прежде всего выбираем объектив. Наиболее ходовыми ФР для съемки еды являются 50 мм (съемка сверху) и более длинные расстояния. Часто фотографы используют макрообъективы с фокусным расстоянием от 100 мм. Широкоугольная оптика применяется крайне редко и для большинства сцен неприемлема. Что касается ракурсов, плоские предметы лучше снимать сверху, в то время как вертикальные предметы, такие как кувшины и бутылки, лучше читаются с фронтального ракурса. Помните, даже незначительное смещение камеры и точки съемки могут привести к значительному улучшению восприятия картинки.
У многих присутствует склонность снимать на максимально открытых диафрагмах. Отверстие диафрагмы f/2.8 или f/1.8, конечно, создаст мягкий, туманный фон, но во многих ситуациях при съемке еды правильнее сохранять в зоне фокуса больше деталей. Согласитесь, в таких случаях малая глубина резкости не самый лучший выбор. Также не забывайте, что ГРИП распространяется не только от переднего плана к заднему, но и из стороны в сторону.
Принято считать, что салаты хорошо снимать с нижней точки фронтального ракурса, мясо — в три четверти, а десерты — с более высоких ракурсов. Само собой, все это относительно и данные рекомендации применимы не всегда. Наряду с ракурсом и композицией свет — третий важнейший элемент хорошей food-фотографии. Он не должен перетягивать на себя акцент на снимке, ведь главный герой на картинке — еда. Свет должен гармонично дополнять и завершать историю, но при этом выглядеть максимально ненавязчиво.
Прямой рассеянный свет — один из наиболее универсальных и в то же время простых вариантов освещения во время съемки еды. Источником такого света может стать окно или вспышка с большим софтбоксом. Хороший и грамотный светотеневой рисунок делает картинку объемной, улучшает восприятие композиции. Плохой свет сводит на нет все преимущества изображения, делает его плоским и непривлекательным. Жесткий свет, имитирующий яркое полуденное солнце, применим не для всех сюжетов, но также часто используется food-фотографами.
В food-фотографии нужно осторожно относиться к цветокоррекции фото и не увлекаться тонированием, иначе еда из вкусной и аппетитной превратится в нечто совершенно несъедобное.
В последнее время в food-фотографии одним из наиболее популярных стилистических направлений стал так называемый rustic-style. С французского это слово переводится как «сельский», то есть простой, натуральный, незамысловатый. Вечные символы «рустика» или «растика» — старые доски, фактурные ткани, деревянные ложки — все, что можно найти у бабушки на кухне. Для съемки в стиле rustic нужно подбирать максимально простой реквизит. К примеру, в качестве фона или подложки может выступать старый деревянный стол, фактурные доски, большой кусок фанеры или металла, бумага разных цветов с интересной текстурой. Даже в самой простой сцене фон может играть одну из ключевых ролей. Он позволяет подчеркнуть акценты композиции и придать картинке настроение.
Однако, каким бы красивым и интересным не был фон, он не будет смотреться выигрышно в неподходящем окружении или с несовместимыми элементами. Подбор и поиск реквизита — один из наиболее трудоемких этапов в работе food-стилиста или food-фотографа. Прежде, чем отправится в магазин за покупками, откройте шкаф у себя на кухне и подумайте, что из имеющихся принадлежностей можно использовать для реализации ваших творческих идей.
На местных барахолках можно встретить море невзрачных ложек и отвратительных кастрюль, в то время как эстетически совершенную старую доску или набор десертных ложек найти непросто. Не стесняйтесь смотреть кулинарные шоу, ведь в них можно почерпнуть новые знания и понять, как готовить и подавать то или иное блюдо, понять, что модно, ведь в еде есть свои тенденции и новые веяния.
Подводя итог, хочу сказать, что снимать еду не менее интересно, чем фотографировать пейзажи и водопады, или красивые портреты. Это у удивительный, по-своему сложный и увлекательный мир. Кроме того, у food-фотографии есть одно неоспоримое преимущество: время от времени после съемки кое-что можно съесть, поэтому голодным food-фотограф навряд ли останется. Всего вам фотографического!
Читайте также:
Комментарии
|
| |
